Как изменялся дизайн музыкальных синтезаторов за последние десятилетия?

Некоторые изменения в дизайне музыкальных синтезаторов за последние десятилетия:

• Появление цифровых синтезаторов. dzen.ru В начале 1980-х появились первые цифровые синтезаторы и рабочие станции. dzen.ru Они использовали тот же принцип, что и аналоговые — генерацию звука из электрического тока, но для этого применялись компактные и недорогие микросхемы. dzen.ru
• Развитие синтезаторов на основе сэмплирования. dzen.ru Появились инструменты, которые могли воспроизводить заранее записанные в память звуки, меняя высоту тона в зависимости от нажатой клавиши. dzen.ru Например, Kurzweil K250, который использовал звуки, загруженные в оперативную память. dzen.ru
• Появление FM-синтеза. dzen.ru Революционным инструментом стал Yamaha DX7, который не просто имитировал работу аналоговых приборов, а предлагал совершенно новый тип синтеза. dzen.ru Он позволял создавать намного более сложные и богатые тембры, совсем не похожие на аналоговые синтезаторы или на живые инструменты. dzen.ru
• Появление виртуальных синтезаторов. dzen.ru infourok.ru В середине 2000-х с развитием технологий и перехода производства музыки из больших студий в компьютеры, начали набирать популярность виртуальные синтезаторы. dzen.ru То есть компьютерные программы, полностью эмулирующие работу известных моделей синтезаторов. dzen.ru infourok.ru
• Ренессанс модульных синтезаторов. {7-host} В двухтысячных произошёл ренессанс модульных синтезаторов, что произошло благодаря формату Eurorack, который унифицировал габариты и параметры модулей. {7-host}
• Возвращение аналоговых синтезаторов. en.wikipedia.org В середине 1990-х увеличился спрос на аналоговые синтезаторы, что привело к разработке множества аналоговых моделирующих синтезаторов, а также к созданию новых аналоговых клавишных синтезаторов и полумодульных и модульных устройств. en.wikipedia.org