Эволюция технологий звукозаписи повлияла на развитие киномузыки следующим образом:

• Переход от немого к звуковому кино. 1 В конце 1920-х годов технологии звукозаписи позволили впервые синхронизировать звук с изображением, что коренным образом изменило восприятие фильмов. 1 Звуковые эффекты начали обретать самостоятельное значение, создавая атмосферу, способствующую более глубокому погружению зрителя в сюжет. 1 Кинозвук стал неотъемлемой частью нарратива, а музыканты начали писать оригинальные композиции, подчёркивающие эмоциональную нагрузку сцен. 1
• Развитие жанров кино. 1 Например, появились мюзиклы, где музыка и танец стали важными элементами повествования. 1 Жанры кино, такие как триллеры и ужасы, начали активно использовать звуковые эффекты для создания напряжённой атмосферы, что привело к формированию уникальных звуковых кодов, способствующих мгновенному распознаванию жанра. 1
• Расширение записываемого репертуара. 2 Новые технические возможности позволили фиксировать музыкальные произведения крупных и монументальных жанров. 2 Кинематограф и телевидение обрели «синхронную действительность», что позволило создавать новые формы отражения музыкального исполнительства (фильм-концерт, фильм-опера и т. д.). 2
• Появление новых кинопрофессий. 3 Одной из главных среди них стал кинокомпозитор, создающий свои произведения специально для звуковых фильмов. 3 Музыкальный репертуар радиостанций и студий звукозаписи начал пополняться композициями, изначально предназначавшимися для кинофильмов. 3
• Использование электронных инструментов. 4 Некоторые акустические инструменты стали электронными, например, появился синтезатор. 4 Электронный звук помогает подчеркнуть научные, технические и фантастические аспекты сюжета, в то время как акустическая музыка, исполненная на привычных инструментах, лучше передаёт эмоции и определённую атмосферу. 4