Некоторые приёмы, которые используют пианисты для создания эмоциональной глубины в музыкальных произведениях:

• Изменение ритмического рисунка. 1 Например, игра пунктирным ритмом или группировка нот по четыре или восемь с остановкой на первой сильной ноте. 1 Такой приём способствует активизации пальцев, скорости и чёткости удара, уточнению ритмических и двигательных ощущений. 1
• Изменение динамики. 1 Например, замена оттенка пиано на форте и наоборот. 1 Игра форте вместо пиано усиливает двигательные ощущения, способствует хорошему моторному запоминанию. 1 Замена форте на пиано, в свою очередь, помогает убрать зажатость, лишние движения, избыточное давление на клавиши. 1
• Изменение штрихов. 1 Например, замена легато на стаккато, обычно в исполнении быстрых технически сложных пассажей, когда пальцы «слипаются» и теряется отчётливость произнесения каждой нотки. 1
• Смена регистра. 1 Проигрывание в необычном звучании позволяет услышать музыку в новом звучании. 1
• Смена лада и тональности. 1 Смена лада, например мажора и минора, обостряет слуховое восприятие, обновляет музыкальное впечатление, помогает лучше прочувствовать эмоциональную характеристичность этих ладов. 1
• Использование педали. 24 Педаль позволяет связывать звуки, окутывать их мягкой дымкой и придавать игре объёмность и резонанс. 2
• Работа с туше. 2 Туше — это качество прикосновения к клавишам, которое определяет тембр и характер звука. 2 Идеальное туше позволяет извлекать из инструмента богатый, выразительный звук, который будет отражать эмоции исполнителя. 2