Приём «ломки четвёртой стены» в кино развивался, начиная с фильма братьев Маркс «Воры и охотники» (1930), где Граучо делится своими мыслями со зрителями, подойдя к камере. 1

В 1960-е годы взгляд в камеру стал использоваться как антитеза канонам поп-кино. 3 Например, арт-диссидент Жан-Люк Годар ломал четвёртую стену без особой логики, так как в студийных постановках это было недопустимо, но разрешено в инди-культуре. 3

Ближе к 1970-м взгляд в камеру стал более осмысленным решением. 3 Вместе с монологами, обращёнными к зрителю, он дистанцировал от сюжета, мешал пассивному восприятию и апеллировал к разуму зрителя, а не чувствам. 3

В 2000-х приём «ломки четвёртой стены» перекочевал на телеэкраны и стриминговые платформы. 5 Сериалы стали по-своему его переосмысливать и дали слому четвёртой стены вторую жизнь. 5

Один из ярких примеров «ломки четвёртой стены» в современном кинематографе — триллер австрийского кинорежиссёра Михаэля Ханеке «Забавные игры». 1 Постоянно акцентируя внимание на присутствии зрителя по ту сторону экрана, режиссёр превращает публику не в свидетеля происходящего, а скорее в соучастника. 1

Ещё один пример — сериал «Карточный домик», в котором общение главного героя Фрэнка Андервуда со зрителями стало неотъемлемой частью повествования. 1