Как развивалось киноискусство боевых искусств в Голливуде?

Киноискусство боевых искусств в Голливуде развивалось следующим образом:

В 1920–1930-х годах боевые искусства в западном кино практически отсутствовали. 1 Основное внимание уделялось кулачным боям и ковбойским дуэлям. 1

В 60-х годах, с ростом популярности азиатского кино, Голливуд начал интегрировать элементы восточных боевых искусств. 1 Фильмы с Брюсом Ли, такие как «Выход дракона», стали сенсацией. 1 Ли показал зрителям, что бой может быть не только жёстким, но и эстетически красивым. 1

В 80-х годах настал бум боевиков с такими актёрами, как Жан-Клод Ван Дамм, Стивен Сигал и Чак Норрис. 1 Их фильмы привнесли в массовую культуру идею, что героизм заключается в непобедимости и эффектных трюках. 1

Некоторые особенности развития киноискусства боевых искусств в Голливуде:

• Эффектность против эффективности. 1 Удары, которые в реальной жизни были бы неэффективны, на экране превращались в ключевые элементы боя. 1 Например, высокие удары ногами стали основой боевых сцен, хотя в реальной драке их использование крайне ограничено. 1
• Упрощение сложных техник. 1 Для зрителей боевые искусства должны были быть понятны, поэтому сложные техники заменялись более простыми, но эффектными движениями. 1 Это создало иллюзию, что стать мастером можно за несколько недель. 1
• Создание мифов. 1 Голливуд активно продвигал мифы о боевых искусствах: секретные смертельные техники, «Удары, убивающие с одного касания», мастеров, которые могут победить толпу без единой царапины. 1
• Отрыв от практичности. 1 Традиционные боевые искусства, такие как кунг-фу, айкидо и карате, стали больше фокусироваться на демонстрациях и красоте движений, чем на их реальной эффективности. 1

Успех фильмов Брюса Ли помог популяризировать концепцию смешанных боевых искусств (ММА) на Западе с помощью его системы Джит Кун До. 3