Как развивалась музыкальная форма рондо в творчестве французских композиторов?

Музыкальная форма рондо впервые появилась в западноевропейской профессиональной музыке во Франции, в творчестве композиторов-клавесинистов XVII — первой половины XVIII века. m.ok.ru

В старинных образцах рондо, относящихся к доклассической эпохе, эпизоды (куплеты) не представляли собой новых тем, а основывались на музыкальном материале рефрена. m.ok.ru www.belcanto.ru Рефрен являлся единственной, ведущей темой, которая воспроизводилась далее в той же тональности и без всяких изменений. m.ok.ru

Французские клавесинисты писали в форме рондо небольшие пьесы, обычно — миниатюры, с программными заголовками самого разного характера. m.ok.ru Композиторы стремились создать в музыке портретные характеристики, разнообразные душевные настроения, нарисовать жанровые сценки. m.ok.ru

Некоторые особенности развития формы рондо в творчестве французских композиторов:

• Жан-Батист Люлли (иногда называемый отцом формы рондо) и его современники Жак Шампион де Шамбоньер и Луи Куперен популяризировали форму рондо во Франции в XVII веке. en.wikipedia.org
• Жан-Мари Леклер был одним из первых композиторов, изменивших метр и темп в куплете. en.wikipedia.org
• Жан-Филипп Рамо кодифицировал конструкцию рондо, что стало известно как французское рондо. en.wikipedia.org

Со второй половины XVIII века рондо как форма и как жанр начинает претерпевать существенные изменения, отклонения от прежних канонов в сторону большей свободы. infourok.ru

Особый вклад в совершенствование формы внёс Роберт Шуман, который использовал рондо как в сюитах, так и в самостоятельных пьесах. soundtimes.ru В форму он вновь вернул многочастность, практиковал разграничение частей и ввёл своеобразный вариант многотемности. soundtimes.ru