Концепция DIY-музыки (Do It Yourself, «сделай это сам») появилась в 1970-х и 1980-х годах как реакция на ограничения крупных звукозаписывающих лейблов. 2 Независимые артисты стремились к творческому контролю и автономии, создавая движение контркультуры. 2
Некоторые этапы эволюции концепции DIY-музыки в современной индустрии звукозаписи:
- Развитие доступных технологий. 1 В прошлом для создания музыки требовалось дорогое оборудование и доступ к профессиональной студии. 1 Сегодня музыкантам достаточно ноутбука, цифровой аудиостанции (DAW), например Ableton Live или GarageBand, и некоторого оборудования для домашней студии. 1
- Появление онлайн-платформ. 1 Такие сервисы, как SoundCloud и Bandcamp, облегчили распространение музыки DIY-исполнителей по всему миру. 1
- Рост Splice. 1 Сервис предлагает бесплатные сэмплы и лупы, что ещё больше демократизировало процесс создания музыки, предоставив продюсерам доступ к высококачественным звукам без необходимости тратить время на дорогостоящую студию. 1
- Влияние на роль звукозаписывающих лейблов. 1 Успех DIY-исполнителей ставит под вопрос традиционную роль лейблов, заставляя индустрию адаптироваться к новой реальности, где артисты могут достигать успеха самостоятельно. 1