Некоторые аспекты теории, которые стоит изучить художнику:

• Перспектива. 29 Законы и закономерности перспективы помогают показать глубину и трёхмерность пространства в картинах. 2
• Пропорции. 69 Правильное построение пропорций — одна из основных задач при создании рисунка. 6
• Свет и тень. 2 Светотеневые соотношения помогают выявить форму, глубину и объём в рисунках. 2
• Композиция. 25 Чтобы передать конкретную идею, показать динамику или, наоборот, статику, выявить отношения между элементами и сделать работу гармоничной, нужно знать, что такое симметрия и асимметрия, контраст, нюанс и ритм. 2
• Цвет. 2 Знание основ колористики позволяет художнику передать настроение, атмосферу и характер персонажа. 2
• Анатомия. 68 Пластическая анатомия помогает осмысленно наблюдать, распознавать и отображать характеристики человеческого тела. 6

В художественной школе ученики изучают, например, живопись, рисунок, композицию, скульптуру, историю искусств и декоративно-прикладное искусство. 14

Самоучке рекомендуется освоить базовые понятия изобразительного искусства: перспективу, линию, тон, тональные отношения, пропорции, свето-тональную моделировку формы, линейно-конструктивный рисунок, тональный рисунок, академическую штриховку. 3